El término "material" ha entrado con fuerza en la escena del diseño contemporáneo, protagonista de producciones que se centran en el significado tanto simbólico como sustantivo del material del que están hechos los "objetos humanos".
Espíritu material. Develar el espíritu íntimo del material
19 October 2023
Del arte al diseño, pasando por los bienes más difundidos en nuestros hogares, vemos signos de una transformación que ha hecho de los materiales (más que antes) un recurso no solo para cuidar, sino también para conocer, amar y situar en el centro del diseño. Esta tendencia ha sido una constante en los últimos años y tiene que ver con el profundo y progresivo interés por los materiales desde un punto de vista estético, funcional y experimental. Una práctica que se revela a través de objetos, artefactos y arquitecturas en los que es el propio material el que define el contorno del proyecto, más allá de sus propiedades funcionales y estéticas, que parecen absolutamente insuficientes para definir el carácter profundo de la realidad material. La innovación comienza, por lo tanto, directamente a partir del material y de su vitalidad, explorando sus características intrínsecas, respetando y destacando siempre su naturaleza y su historia. Se parte del material, desnudándolo para desarrollar y potenciar cada vez, un nuevo lenguaje creativo en sintonía con él.
Fundado en 2018, Vaust es un estudio de diseño con sede en Berlín que ha ganado el Wallpaper Design Award 2020, el cual abarca el diseño de interiores, la arquitectura y el arte a través de un lenguaje estético distintivo derivado de un enfoque en el material puro. En el caso de las siete obras de Total Exposure, el cemento junto con el aluminio lustrado y cepillado, si bien conserva su fuerza primigenia áspera y rugosa, transforma los objetos en productos de diseño con un alma artística poética: mesas de centro, un perfumador de ambientes, jarrones y esculturas de suelo... Los objetos se inspiran en las líneas simples y sólidas de la arquitectura brutalista, combinando el cemento cincelado y lavado como se utilizaba en los edificios urbanos de la época de la Guerra Fría.
La silla Monk, fabricada con planchas de corcho carbonizado, se presentó recientemente en el Festival de Diseño del Lago Como 2023 como parte de la Selección de Diseño Contemporáneo. La silla fue creada por el diseñador belga Cedric Etienne, conocido por su original filosofía creativa detrás de todas sus obras, para las que la arquitectura y la filosofía tienen el mismo peso en la concepción y el diseño. Junto con el estudio Corkinho, un pequeño equipo de diseñadores de interiores, el diseñador busca la esencialidad y la pureza del material que lo llevó a descubrir y utilizar el corcho, al que considera un material noble y contemporáneo con un valor muy superior al de un mero panel de revestimiento. Para Cedric, de hecho, "si escuchamos profundamente el espíritu de la arquitectura, su voz nos guía de vuelta a la esencia".
Boost Natural, de Atlas Concorde
Gracias a la colaboración con el arquitecto Matteo Brioni, el mundo Boost se enriquece con Boost Natural, superficies de gres porcelánico con un efecto inspirado en la tierra cruda en tonos neutros y polvorientos. Con esta colección, Atlas Concorde continúa su búsqueda de la esencia de la materia centrándose en la tierra cruda que, como afirma el arquitecto Brioni, "tiene la capacidad de aportar belleza a la arquitectura contemporánea". La armonía entre color, textura y aplicación de la colección pone de manifiesto la naturaleza más profunda del material en el que se inspira.
Para una empresa o un minorista, considerar la tendencia Material Spirit significa apuntar a:
- El material como centro del proyecto: extraer elementos diferentes de los materiales para contar nuevas historias con diseños de productos o arquitectónicos.
- La esencialidad estética: considerar la estética como la expresión de una esencialidad más íntima y profunda, partiendo de aspectos materiales o formales.
- Nuevos lenguajes creativos: estudiar el material para conocer sus elementos y transformarlos en un lenguaje creativo.
- Emocionalidad ancestral: suscitar emociones a través de la materia, atractivas pero también repelentes.